说起威尔第，你会想起什么？毫无疑问，剧院君和各位一样都会不带一丝犹豫地给他戴一个“歌剧大佬”的帽子。从《弄臣》、《游吟武士》、《茶花女》，再到《命运之力》、《奥赛罗》和《阿依达》等，这位作曲家将自己的一生与歌剧艺术紧密联系，成就了大量不朽的艺术作品。
在威尔第许许多多歌剧名作之中，歌剧《茶花女》无疑是最经典的作品之一——在观看完由法国作家小仲马的经典原著《茶花女》改编而成的戏剧作品之后，威尔第大受感动，由此获得了灵感，仅用了一月有余的时间就创作出了这部作品。尽管女主角的名字从小说中的“玛格丽特”变成了歌剧中的“薇奥列达”，但整体的故事却与小说原著相差无几：巴黎上流社会的“交际花”薇奥列达与年轻热情的贵族小伙阿非列德坠入爱河，原本打算双双隐居郊野，过上闲云野鹤的生活，无奈阿非列德在父亲的秘密干涉下，误以为茶花女是一个嗜钱如命、用情不专的女子，这个误解，造成了两人一生无法弥补的遗憾，最终阴阳两隔，徒留伤悲。
令人遗憾的是，1853年《茶花女》在意大利威尼斯凤凰剧院的首演并不顺利——男、女主角在首演时表现不佳，观众们也因此对作品反应平平。面对这样的情形，威尔第却自信满满，认为“时间会证明一切”。果然当两年后更换了主演再度进行演出时，作品得到了观众们的热情欢迎，从此开始风靡全欧洲乃至于全世界。凭借这部作品以及在此之前已经火遍欧洲的《弄臣》、《游吟武士》，威尔第一跃成为意大利最伟大的歌剧作曲家，其声名与威望甚至超过了多尼采蒂、贝里尼和罗西尼等前辈大家。
时至今日，威尔第的《茶花女》仍旧是全世界范围内最经常被演出的歌剧作品之一。在这部三幕歌剧作品中，经典歌曲如《饮酒歌》、《咏叹调如啊！梦里情人》、《及时行乐》等，已变成许多声乐家必唱曲目，受欢迎的程度可称作歌剧界中的流行金曲。
而在歌剧以外的领域，《茶花女》也在近几年逐渐获得了更多的关注。即便是与歌剧的形式相差十万八千里的舞蹈艺术，也开始尝试与这部伟大作品进行碰撞与融合，以期取得特别的效果。这其中就包括来自意大利帕尔马的阿尔忒弥斯舞团。
2011年，阿尔忒弥斯舞团将威尔第的《茶花女》歌剧与舞蹈、戏剧等元素融合，打造出全新视听感受的作品《茶花女》。这也是舞团向威尔第致敬的三部曲之首个节目。舞团创建人、编舞家Monica Casadei利用舞者的身体作为乐器去阐释、加强、转化及唤起威尔第歌剧的音乐能量，从而创造一个具有高度视觉震撼并富于戏剧化的演出。表演者活灵活现的舞蹈语言和肢体动作充分表现出剧中男女主角薇奥列达(Violetta)和阿非列德(Alfredo)充满激情而又凄美的爱情悲剧。这一部《茶花女》的舞蹈作品在多次世界巡演中均备受好评，2015年夏季登陆香港亦受到欢迎。在看过这样一个令人耳目一新的作品之后，一位芝加哥的观众表示“在阿尔忒弥斯舞团以及Monica Casadei 大胆，创新的编舞中，女性的肢体有了更强烈的自知，其表现力也突破了传统的外部极限。”
2017年广州大剧院院庆演出季，邀请了阿尔忒弥斯舞团为羊城观众呈现这部《茶花女》，“月光女神”用舞蹈再现歌剧经典。
